Reseña de 'Tío Frank': tras décadas en el armario, el dolor de un hombre gay sale a la luz
Nuestro veredicto
Lo último de Alan Ball toca un profundo pozo de dolor para LGBTQ+ que experimentaron dificultades para ser abiertos con sus familias, al tiempo que ofrece esperanza a aquellos que aún no lo han hecho.
Para
- * La historia de Ball anhela la esperanza y la compasión sin sacrificar la dolorosa honestidad de las duras experiencias de algunas personas.
- * Bettany aprovecha profundamente el miedo y la vergüenza de toda la vida de Frank, mientras que Peter Macdissi ofrece un contrapeso esencial de gracia, compasión y aceptación.
Contra
- * Para bien o para mal, Ball pretende contar la historia de Frank con honestidad, pero su final optimista no es realista para todos en circunstancias similares.
el año pasado cuando Reina y delgada salió, los críticos culturales se preguntaron en voz alta cuán saludable es que las historias de ficción se centren en las tribulaciones de la vida real sin ofrecer un bálsamo para calmar su dolor. En ese caso, la directora Malina Matsoukas y la escritora Lena Waithe concluyeron su historia sobre amantes en fuga con un final vigorizante y agridulce que reitera tristes verdades sobre la discriminación racial y el exceso de fuerza policial. Pero si la nueva película de Alan Ball sobre un hombre gay encerrado que se enfrenta a los prejuicios de su familia sureña opta por una conclusión más esperanzadora, quizás menos probable de la que podría haber enfrentado durante el escenario de la película en la década de 1970 (mucho menos ahora), su impacto no es menos poderoso. .
Protagonizada por Paul Bettany, Sophia Lillis y la pareja de Ball en la vida real, Peter Macdissi, tío franco sugiere a los homosexuales que temen ser abiertos sobre su sexualidad y sus vidas que puede haber una luz al final de un túnel muy oscuro. Sin inmutarse por la ansiedad y la agonía que experimenta el personaje principal (y muchos otros), la última versión de Ball se enfrenta a un legado de vergüenza y odio hacia sí mismo, heredado de un padre, familiar o amigo intolerante, y se atreve a sugerir que esta carga no debería No se deje llevar por la persona que ya pasó demasiado tiempo buscando la aprobación que no necesitaba.
Enmarcada en la ingenua y ambiciosa sobrina de Frank, Beth (Lillis), a quien inspiró a una edad temprana para perseguir sueños más grandes que la ciudad de Carolina del Sur donde ambos crecieron, el tío Frank la sigue hasta la edad adulta temprana cuando Beth llega fresca y ansiosa a finales 1970 como estudiante en NYU, donde enseña. Animada a colarse en una fiesta que organiza Frank por un novio más interesado en su tío, Beth descubre rápidamente su estilo de vida oculto, y la pareja entusiasta y sensible, Wally (Macdissi), que ha mantenido oculto de su familia. Pero antes de que pueda aceptar por completo este nuevo contexto de distanciamiento de su tío del resto de la familia durante mucho tiempo, él recibe una llamada de que Daddy Mac (Stephen Root), el padre de familia de Bledsoe y su padre, ha fallecido repentinamente.
Frank decide a regañadientes regresar a casa para el funeral y accede a conducir él y Beth después de que su madre, Kitty (Judy Greer), insiste en que los aviones son trampas mortales. Al decirle a Wally que su ausencia será la mejor manera de apoyarlo en este momento difícil, Frank se va con Beth para hacer el viaje a casa. Pero su compañero alquila un automóvil y decide seguirlos de todos modos, eventualmente engatusando su camino hacia su caravana mientras acepta permanecer distante durante el funeral real y algunas actividades familiares a las que Frank consintió. Sin embargo, a medida que se acercan a su ciudad natal, Frank se ve abrumado por los recuerdos de su crianza, incluida una relación temprana con otro niño y, de manera fundamental, el descubrimiento de los dos por parte de su padre. Con un compañero apoyándolo casi en contra de su voluntad y enfrentando conversaciones difíciles que no quiere tener con miembros de la familia que rara vez ve, Frank comienza a colapsar bajo el peso de la culpa, la ira y el miedo mientras se pregunta si valió la pena volver. experimentar una ola de sentimientos que había reprimido hace mucho tiempo.
Aunque muchas personas LGBTQ+ hoy en día todavía experimentan el tipo de miedo que enfrenta el personaje de Bettany en El tío Frank, la decisión de Ball de ambientar la película a fines de la década de 1970, todavía en los albores de cualquier tipo de movimiento convencional por los derechos de los homosexuales, subraya hasta qué punto su El dilema de salir del clóset se siente particularmente inimaginable. La inexperiencia juvenil de Beth, particularmente en las primeras escenas donde se pregunta en voz en off por qué hay una división tan notoria entre Frank y el resto de la familia, viene a encarnar la simple compasión de la juventud de esta generación, simplemente sin entender por qué esta persona erudita, paciente y amable. estaría en desacuerdo con cualquiera. Su educación sobre Frank y el mundo libertino de la gran ciudad le llega rápidamente, pero también destaca cómo podemos fortalecernos en enclaves de apoyo, y cómo hacerlo a veces nos ciega para enfrentar ciertos tipos de adversidad o una realidad más amplia. , que siempre parece chocar, lo queramos o no.
El hecho de que la muerte de Daddy Mac no sea una especie de alivio para Frank habla de cuán profundamente se han incrustado la vergüenza y la ansiedad de su juventud; tanto, de hecho, que comienza a odiarse a sí mismo e implosionar al recordarlo, incluso años después. Pero hay un hecho innegable de que, para bien o para mal, buscamos la aprobación de nuestras familias, y que nos la nieguen, y nos conviertan en objeto de desprecio y desprecio a sus ojos, deja cicatrices profundas y duraderas. Bueno, para algunos; Ball ofrece un maravilloso contrapunto en la perspectiva de Wally, quien reconoce que su madre del Medio Oriente nunca lo aceptaría como gay (y sería ejecutado en su país de origen), pero se mantiene abierto e infinitamente compasivo mientras anima a Frank a salir del armario. Su familia. Macdissi's alegría de vivir en el papel es uno de los puntos más brillantes de la película, interpretando al pariente gay que todos necesitábamos en un momento determinado de nuestras vidas para aceptar nuestra inexperiencia o incluso ignorancia y guiarnos suavemente hacia la iluminación.
Bettany es poderosa y conmovedora como Frank, luchando con demonios que él revelado no hace mucho a What To Watch golpear mucho más cerca de casa que en los roles típicos. Llevar un secreto, nos muestra, es bastante difícil, pero internalizar los sentimientos negativos que otros tienen al respecto puede ser mortal. Con ese fin, la especificidad de esta historia puede resonar con cualquiera que no haya podido vivir libre y plenamente, y Bettany captura el dolor autodestructivo que atraviesan estos individuos cuando no pueden convertirse en ellos mismos. A pesar de ser una especie de narradora y motor que impulsa algunos de los aspectos reflexivos de esta historia, la Beth de Lillis pasa a un segundo plano una vez que el trío comienza su viaje por carretera hacia el sur, pero su mirada clara a la confianza que él invirtió en ella, que él es rechazando actualmente a raíz de la muerte de Daddy Mac, proporciona un espejo necesario para que él se vea a sí mismo con honestidad.
Una vez más, Macdissi es una revelación absoluta, y su honestidad con respecto a quién es y quién anima a Frank a ser, proporciona una tercera pata para apoyar el viaje emocional de su pareja. Pero incluso si muchas personas no pueden encontrar compañeros y sistemas de apoyo para validar y alentar quiénes son, si logran superar el tipo de miedo y vergüenza a los que Frank se aferra, la decisión de Ball de aspirar a una vida más elegante y optimista. La conclusión de este viaje se siente profundamente bienvenida, incluso si para algunos puede sonar falsa. Quiero decir, es absolutamente cierto que la gente sale y sus familias los rechazan, o algo peor. Pero en una historia ficticia, ¿qué enseña eso a las personas que pueden estar considerando hacer lo mismo en la vida real? Tiene que (o al menos debería) haber un lugar seguro para explorar estas alternativas positivas, y Ball lo hace sin inmutarse ante los posibles obstáculos o dificultades. En ese caso, tío franco observa una verdad que se dice a menudo, pero que siempre vale la pena recordar: mejora. Que puede ser duro, o malo, es innegable; pero si existe la posibilidad de que pueda conducir a cosas más saludables y felices, si no para todos, al menos para usted, entonces esta película argumenta, ¿por qué no al menos intentarlo?
tío franco estará disponible en Amazon Prime Video el 25 de noviembre de 2020.
Las mejores ofertas de Amazon Prime Instant Video de hoy Amazon Prime Vídeo - Prueba gratuita Vista Amazon Prime - Anual $119/año Vista Amazon Prime - Mensual $12.99/mes Vista- Las mejores películas de Amazon Prime
- Amazon tiene razón: no eres dueño de tus medios digitales
- Los mejores programas en Amazon Prime
