Reseña de 'Pizza de regaliz': más amor borracho de Paul Thomas Anderson
Nuestro veredicto
La capacidad de Paul Thomas Anderson para romper la estructura cinematográfica mientras ofrece una narración profundamente conmovedora permanece en este romance adolescente.
Para
- - Cooper Hoffman y Alana Haim capturan vívidamente los sentimientos volátiles del primer amor cuando los adolescentes navegan tanto por el romance como por las banderas rojas.
- - La extraordinaria cinematografía de Anderson recrea el estilo y las sensaciones del cine de los años 70 mientras una máquina de discos de radio AM suena detrás de su viaje por el carril de la memoria.
Contra
- - El título, sin duda, significa algo especial para el director, pero realmente no encaja con el resto de la película.
Uno de los dones de Paul Thomas Anderson es representar relaciones que no funcionarían para nadie más que para los individuos en ellas y luego concentrarse exactamente en por qué de alguna manera funcionan tan bien para esos dos. Ambientada en 1973 contra el telón de fondo favorito de Anderson, el Valle de San Fernando, Pizza de regaliz sigue este mismo patrón precisamente de la misma manera impredecible en cada una de sus películas anteriores.
Pizza de regaliz narra la relación entre un actor adolescente seguro de sí mismo y una asistente de fotógrafo inquieta de unos 20 años mientras reaccionan a las modas, la cultura y la política de la época. Anderson aplica la especificidad sin prisas de un escritor de memorias al estudio del doble personaje mientras recrea vívidamente el período de tiempo (y la sensación del cine de los años 70), como Cooper Hoffman (hijo del difunto actor Philip Seymour Hoffman) y Alana Haim (de la banda Haim en su debut cinematográfico ) chocan y se unen de maneras hermosas y conmovedoras.
Hoffman interpreta a Gary Valentine, un actor de 15 años que conoce a Alana Kane (Haim), de 25 años, cuando ella lo guía a él y a sus compañeros de clase durante el día de las fotos en su escuela secundaria. Gary, seguro de sí mismo e inesperadamente encantador, convence a Alana para que tenga una cita con él y comienzan un noviazgo tenue a pesar de que ella insiste repetidamente en que él es demasiado joven para ella. Aun así, las insinuaciones románticas de Gary parecen ganar su afecto, incluso cuando observa distantemente a Alana desarrollar una atracción por Lance (Skyler Gisondo), uno de sus coprotagonistas un poco mayores. Pero un encuentro inesperado con la ley, y algunas diferencias ideológicas con Lance, acercan a Gary y Alana más que nunca.
Al decidir asociarse en un negocio de camas de agua, la pareja experimenta algunos emocionantes éxitos financieros de adultos jóvenes, incluso cuando sus instintos adolescentes naturales chocan, a veces dolorosamente, con los recordatorios de su mejor juicio. Pero después de que Gary lleva a Alana a un agente de casting y ella comienza a experimentar parte de la emoción del mundo del espectáculo, junto con otros riesgos y oportunidades de la edad adulta, los dos se ven obligados a considerar si su relación es realmente un romance o simplemente un coqueteo. marcador de posición volátil para las metas y experiencias que vienen con el verdadero crecimiento.
Al igual que con sus películas anteriores, el control de Anderson sobre la estructura de la narración se siente magistral, paciente y singular, explorando escenas en profundidad que la audiencia no puede anticipar en el momento para obtener recompensas más poderosas de lo que esperan. A pesar del escaparate de sus estrellas invitadas célebres narrativas y metatextuales (Sean Penn como un canoso veterano de Hollywood al estilo de William Holden llamado Jack Holden; Tom Waits como un director apropiadamente grandioso; y Bradley Cooper como el excéntrico peluquero lothario y el poder de Hollywood de la vida real). Jon Peters), la historia se desarrolla en uno de los escenarios más discretos del cineasta, además de posiblemente Amor borracho . Anderson proyecta la relación de Gary y Alana en un lienzo de empresas comerciales y restaurantes locales del Valle central de los años 70 en los que son demasiado jóvenes para ser asiduos, pero de alguna manera lo son, todo mientras navegan por su atracción mutua mientras se tambalea entre su enamoramiento adolescente y ella. escapismo de la edad adulta temprana.
Es esa yuxtaposición lo que también hace que la relación sea mucho más interesante que un típico romance adolescente o una historia sobre la mayoría de edad. Interpretado maravillosamente por Hoffman en su debut como actor, Gary es un niño que ha experimentado suficiente éxito y ha probado lo suficiente el privilegio de Hollywood que no solo le ha dado una confianza sobrenatural sobre su futuro, sino también un impulso para encontrar más de ese éxito en cualquier lugar y lugar. como sea posible. Estas cualidades forman un poderoso cóctel para intoxicar a Alana, especialmente contra el aburrimiento aleccionador del trabajo diario de su asistente de fotógrafo y su condición de subordinada como la más joven de tres hermanas (las otras dos interpretadas por sus verdaderos hermanos Haim y compañeros de banda). Ella sabe mejor que pasar el rato con un niño 10 años menor que ella y se recuerda a sí misma esa disparidad incluso cuando nadie más parece notarlo o importarle, pero la vida que él ofrece parece demasiado llena de promesas y emociones para que ella se resista.
Cooper Hoffman y Alana Haim en 'Pizza de regaliz'(Crédito de la imagen: MGM)
Trabajando como su propio director de fotografía, Anderson supuestamente usó lentes de cámara que Gordon Willis (director de fotografía de El Padrino ) tenía en la década de 1970. Le dan a toda la película una ligera suavidad que recuerda a Osos de malas noticias , albóndigas y pequeños queridos , un regreso casi subliminal a una era y un estilo que hace mucho que pasó pero que muchos espectadores recuerdan instintivamente, ya sea en celuloide o en la vida real. Hay una secuencia en esta película con un camión en movimiento mientras navega por los caminos del cañón que se parece a la de William Friedkin. Hechicero , pero más tenso porque un par de adolescentes están al volante.
Pero utiliza estos escenarios para resaltar cómo los amantes jóvenes, incluso los que se resisten a la atracción inevitable, se unen a través de actos de adversidad, como un encuentro con la ley, o en otros casos ven su vida y sus elecciones aliviadas con el momentáneo. diversión que podrían compartir. Ya sea que Gary y Alana estén sanos juntos o no, son el uno para el otro, brindan lo que no pueden obtener de nadie más, incluso si es posible que nunca posean el lenguaje (mucho menos la autoconciencia) para decir qué es eso. fuerte.
En última instancia, si su título no logra capturar total o precisamente la energía de la película (excepto como otra referencia a una institución de San Fernando que solo un puñado de personas privilegiadas reconocerán), la última del director es, sin embargo, una delicia vigorizante; vivido y, sin embargo, espontáneo; emocionante pero también maravillosamente discreto.
Al igual que una serie de trabajos anteriores de Anderson, Pizza de regaliz está tan enamorada del medio en el que se hizo como de la historia y los personajes que la componen. Incluso si su estilo cinematográfico retrospectivo resulta ser un poco demasiado excéntrico para tu gusto, si hay algo que Paul Thomas Anderson ha demostrado que es capaz de hacer es que puede contar una historia de amor en la que creerás absolutamente, ya sea que quieras serlo personalmente o no. una parte de ella
Pizza de regaliz se estrenará exclusivamente en los cines el 26 de noviembre.
