Reseña de 'Fever Dream': podría ponerte a dormir
Nuestro veredicto
'Fever Dream' es como una nube de lluvia que amenaza en un día soleado, suspendida en su propia falta de aire.
Para
- 🌾 Una canción de cuna poética de terror
- 🌾 Impresionantes imágenes de campos de cultivo
- 🌾 Prueba algo muy diferente
Contra
- 🌾 Una canción de cuna de terror y sueño
- 🌾 Sus firmas acolchadas se vuelven demasiado discretas
- 🌾 De la velocidad literaria más lenta
Claudia Llosa's Soñar con Fiebre es un método ingeniosamente ambiguo de narración que será divisivo en sus ambiciones de acumular movimiento narrativo constante sobre las audiencias en capas. Muchos anunciarán el enfoque literario de la narración en pantalla, otros se ahogarán en el intento poético de capturar una pérdida inmensa.
A pesar de su inclusión en la programación de octubre de 'Netflix & Chills', Soñar con Fiebre es mejor guardarlo para el mediodía con la atención de la audiencia en alto. La novela de Samanta Schweblin 'The Rescue Distance' se traduce al inglés 'Fever Dream' como una forma de preparar al público para la experiencia de conciencia confusa que soportará; Puede que no haya un título mejor comercializado para establecer expectativas de bajo volumen este año.
Amanda (María Valverde) llega con su hija Nina (Guillermina Sorribes Liotta) a una residencia de campo rodeada de dorados campos de cereales. La vecina criadora de caballos Carola (Dolores Fonzi) se acerca a Amanda y habla de su hijo David (Emilio Vodanovich) como si ya no estuviera. Ni el socio de Carola, Omar (Germán Palacios), ni el esposo de Amanda, Marco (Guillermo Pfening), están en la imagen, lo que deja a las dos mujeres solas en su entorno agrícola corporativo.
Entonces, ¿qué es lo que preocupa al dúo? Eso sigue siendo un misterio ya que Amanda puede escuchar los susurros de David en su oído, verbalizando instrucciones, como si estuvieran compartiendo el mismo recipiente consciente, o de alguna manera atar una conexión espiritual.
Soñar con Fiebre se presenta como un estudio de personajes entre dos madres cuya amistad surge de instintos protectores comunes, pero eso es un desvío momentáneo. Amanda y David narran en tándem porque las escenas son recuerdos empedrados que se juntan como si se resolviera un misterio trabajando hacia atrás. La voz de David interrumpe el tiempo de juego de Amanda y Nina o las sombrías conversaciones de corazón a corazón de Carola y Amanda en autos estacionados como un recordatorio de la tarea en cuestión: los recuerdos de Amanda rebotan entre los suyos propios y los de David. No es distinguiblemente claro, pero eso es intencional. Llosa se niega a abordar los horrores ambientales como Cornamenta y su interpretación monstruosa porque es más rápida para desafiar a los espectadores.
Es un flotador de bote de juguete delicado y zumbante junto con comentarios sobre los peligros de los pesticidas y el envenenamiento de la Madre Tierra por parte de la humanidad que camina de puntillas al ritmo de su ritmo de canción de cuna. Soñar con Fiebre es diferente a otras comparaciones desgarradoras en la forma en que Amanda y David exponen su narrativa, pero ese no será un giro unificador. No es un dispositivo de trama desconcertante de entender, pero es una aventura engorrosa en la narración que mantiene el mismo tono susurrante desde la introducción hasta el final.
La cámara se derrama íntimamente sobre Amanda y Carola mientras se preocupan en común por sus hijos, su encanto escénico junto a la piscina a la vista; el avance refleja técnicas que uno podría relacionar con Terrence Malick, solo que con más conectividad. Los peligros, las despedidas y los clímax están anotados por la misma orquesta de fondo soñolienta que existe para consolar a través de la suavidad: mi problema es que todos esos bordes acolchados permiten una caída de una nota.
Aquellos aventureros en estado de ánimo y tono encontrarán Soñar con Fiebre un impecable despliegue de momentos confinados. Ya sea el disgusto visible de Carola cuando David entierra aves acuáticas muertas en su patio trasero, o cómo un diálogo tan sencillo como '¡Me mojé!' puede tener implicaciones sísmicas una vez que los recuerdos se asientan. La percepción se convierte en un traductor manipulador cuando la guía de David dirige a Amanda hacia verdades ahora eternas, tirando de un 'hilo' que conecta a madres, hijas, hijos y nuestro planeta enfermo. Los horrores existen, pero están esponjosos y escondidos detrás de la voz de un bibliotecario que relata los cuentos y que calma una fantasía trágica sobre la huella cada vez menor de la cultura agrícola sobre los jardines donde Eden ya no deambula.
Intrépidos son los cineastas como Claudia Llosa, cuyo acercamiento a Soñar con Fiebre ahuyenta a las audiencias exactas que nunca pretende complacer. Lo digo como alguien cuyo disfrute y apreciación decaían a medida que pasaban los minutos. Soñar con Fiebre es una variación de cuento de hadas sobre los horrores que son incluso menos suposición que el ya escondido Carril de los mártires , y despertará esos '¿Qué es realmente el horror?' conversaciones que no pertenecen en absoluto a este crítico (dejen de sobreclasificar todo).
si abrazas Soñar con Fiebre esperando el té de la tarde equivalente a las pesadillas maternas y las implicaciones sobrenaturales que te reconfortan como una manta cosida de la abuela, te sentirás gratamente satisfecho. No funcionó para mí, pero arrollará a otros. Tal es la grandeza de la evaluación cinematográfica y la existencia de múltiples opiniones, simplemente no mires esta a medianoche.
Soñar con Fiebre ya está disponible para transmitir en netflix .
