Possessor' Review: Infíltrate en la mente de un asesino
Nuestro veredicto
'Possessor' es espectáculo visual primero, acción de sicarios en segundo lugar, ya que Brandon Cronenberg favorece a los audaces y extraños en su fusión psicológica de ciencia ficción.
Para
- 🎭 La fuga de Andrea Riseborough.
- 🎭 Christopher Abbott interpreta a Riseborough.
Contra
- 🎭 El estilo aparece, la sustancia se evapora.
- 🎭 Inmersión inmediata en la narrativa.
Muy parecido Mandy , Bajo la piel , Hacerse realidad , y otros innumerables ejemplos terriblemente fantasmagóricos, Poseedor El atractivo de adora lo desconocido. Brandon Cronenberg empuja a los espectadores por una cornisa, mientras nos adentramos en su narrativa de asesinato y secuestro de cuerpos sin ninguna estabilización. No es que a Cronenberg le falte la manía de su padre, representada por figuras humanas derritiéndose a medida que las almas se transfieren a través de implantes craneales. El problema es que, con una historia tan profundamente desorientadora, ¿puede su comprensión mantenerse firme? Si Mandy se eleva sobre la espalda del carisma bestial de Nicolas Cage y Bajo la piel se hunde en su energía dormida, Poseedor se entromete en el espacio intermedio. Donde el horror hipnótico amorfo de la carne falsa levanta la desolación escrita de otro modo por la desolación misma.
Andrea Riseborough protagoniza como una superestrella cerebral verdugo, Tasya Vos. Trabaja para Girder (Jennifer Jason Leigh), cuya empresa acepta lucrativos contratos de recompensas de clientes de alto perfil. ¿Sus métodos? A través de la transferencia del alma y las máquinas de realidad virtual, agentes como Tasya asumen el control del cuerpo de otra persona. ¿Su último objetivo? John Parse (Sean Bean), un multimillonario ególatra con una actitud agria. Tasya habita en Colin Tate (Christopher Abbott), el novio de la novia de John, Ava (Tuppence Middleton), pero de alguna manera hay un problema técnico cuando Tate comienza a recuperar el control de su persona con Tasya adentro. ¿Puede el invasor mercenario escapar de la prisión mental de Tate?
El diseño de producción, los complejos industriales y las representaciones abstractas de fusión de figuras de Cronenberg son exquisitos. menciono Hacerse realidad arriba porque ambas películas recientes han acentuado la inquisición de la ciencia ficción a través de imágenes distorsionadas que provocan miedos indefinidos. Específico a Poseedor , cómo el momento de conexión de Tasya a la La matriz toma una prótesis de la figura de Riseborough, la encharca como esos videos de conejito de Pascua de chocolate y secador de pelo caliente, y reproduce el mismo metraje al revés pero con el doble de Christopher Abbott para indicar el nuevo recipiente de Tasya. O cuando Tate lucha con una Tasya paralizada por un control funcional completo, y él usa una máscara de goma barata de Halloween del rostro de Tasya para estas escalofriantes recreaciones donde Tate vive los recuerdos de Tasya dentro de su recinto craneal. Estas son, sin duda, manipulaciones talentosas de filtración de color (rojos hirvientes), morfos grotescos (en serio, esa máscara) y emociones fuera de persona (la mitad superior de Riseborough en la parte inferior de Abbott, completamente erecto).
también menciono Hacerse realidad porque tanto Cronenberg como Anthony Scott Burns se lanzan con énfasis al desconcierto de su narrativa. Poseedor en menor grado, pero aún escaso en detalles para centrarse en el deterioro de la constitución psicológica de Tasya. Después de tantas misiones y trasplantes iguales, los posibles efectos secundarios están contaminando lo que debería ser la personalidad dominante de Tasya. Teme por su esposo Michael (Rossif Sutherland) y su hijo Ira (Gage Graham-Arbuthnot), sin saber de lo que es capaz con tanta confusión de sí mismos. Sin mencionar cómo los golpes de Tasya se están volviendo más violentos y descuidados (piscinas de desastres sangrientos), eligiendo cuchillos o atizadores junto a la chimenea en lugar de asesinatos limpios con pistolas. Todo encaja en formas que se suponen, nunca directamente conectadas, sino por el efecto. Dejar a la audiencia tan mareada como la propia Tasya como táctica de inmersión, lo entiendo. Simplemente no estoy seguro de que tenga demasiado éxito, ya que Tasya se abre paso de puntillas a través de la existencia de otra persona como un camaleón social.
Entre la imaginativa hostilidad de Cronenberg - Riseborough y la batalla sostenida de Abbot por el mando - Poseedor encuentra la intriga como un rompecabezas ensamblado por dos partes que no colaboran. Por ejemplo, Reeta (Kaniehtiio Horn) muestra afecto hacia Tate, lo que hace que Tasya se resista porque, bueno, esa no es Ava. Estos momentos pueden ser confusos, y poco más que pasajeros en sus miradas, pero funcionan hacia el sentido más amplio de realizaciones de descarrilamiento. Riseborough encarna el papel del agente sobrenatural del caos con una desconexión dedicada, combinando elementos de parálisis del sueño y autoconfusión a medida que la profesión de su personaje tiene un costo mental. La actuación de Abbot engendra más furia, ya sea Tasya lanzándose a la acción o Tate intercambiando con Tasya, peleando en voz alta aunque solo un cuerpo puede estar en la pantalla. Los actores trabajan muy bien dentro de los confines de Cronenberg, con talento y adaptaciones vendibles de ideas de género de larga data (corporaciones que invaden la privacidad, control mental, etc.).
Después Poseedor terminó, no estaba emocionado. Dejó cuestionando el bombo ya que el discurso de Internet siempre parlotea una vez que los títulos se promocionan mucho después de las proyecciones del festival. ¿Habiendo escrito ahora mis pensamientos, después de permitir la ósmosis cinematográfica completa? Los talentos de Brandon Cronenberg son notables; Poseedor hierve a fuego lento, reflexiona y sumerge al público en sus visiones más densas. Aunque, no te arrojarán un salvavidas. Eso podría ser un problema para aquellos que necesitan un razonamiento más concreto detrás de un final tan pateador en los dientes y fragmentos sangrientos anteriores (dientes, hombre, déjalos en paz). Tal vez todo eso debería ser aplaudido, dado que Cronenberg nos deja aferrados a algún tipo de humanidad como un horror similar a Vi al diablo (b-l-e-a-k) se desarrolla sin intervención? Tal vez, pero de nuevo, eso se basa en cuánto castigo están dispuestos a recibir en nombre de estilos brillantes y abrasadores sobre la sustancia existencial.
