La historia del terror es gay.
El conde Drácula y Renfield en 'Drácula' de 1931 (Crédito de la imagen: Universal Pictures)
Las películas de terror siempre han servido como vehículo para la exploración emocional, el comentario político, así como para analizar nuestra relación con la mortalidad y lo desconocido. De todos los subgéneros del cine, el terror es el único que continuamente ha tenido éxito tanto financieramente como con el público desde el comienzo del cine tal como lo conocemos. Toda expresión artística se basa en lo que vino antes y cada obra de arte se deriva de algo. Si nos remontamos a los cimientos mismos del género de terror, encontraremos una constante que recorre las obras más inspiradoras y creadoras imprescindibles: la queerness.
Los seres humanos siempre han sido narradores, y las culturas de todo el mundo han estado contando historias de terror con fines de entretenimiento o como cuentos de advertencia desde que los humanos han podido comunicarse. Una vez que comenzamos a escribir cosas, publicar novelas y crear estructuras narrativas, comenzamos a establecer los componentes básicos de cada forma de entretenimiento tal como la conocemos. Para las películas de terror, las novelas góticas prepararon el escenario, y los escritores detrás de estas historias eran abrumadoramente homosexuales.
de Horatio Walpole El Castillo de Otranto de 1764 se acepta en gran medida como el ejemplo fundamental de la escritura gótica, y es una historia que gotea homoerotismo. Otros autores góticos como Matthew Lewis, William Thomas Beckford y Francis Lathom eran todos homosexuales y sus vidas tuvieron un gran impacto en la lente a través de la cual escribieron su trabajo. Por supuesto, palabras como homosexual o gay no se encuentran en ninguna parte de sus obras, porque las palabras aún no se habían inventado. Pero según james jenkins de Valancourt Books, los sublimaron y los expresaron en formas más aceptables, utilizando como medio un género transgresor como la ficción de terror.
En 1818, Mary Shelley inventó el género de ciencia ficción con su novela, Frankenstein . Con solo 20 años, Shelley publicó una de las obras de ficción más influyentes jamás escritas y criticó sin esfuerzo las horribles capacidades de la humanidad. Shelley también perdió notoriamente su virginidad junto a la tumba de su madre y mantuvo el corazón calcificado de su esposo con ella después de su muerte. Shelley es la chica gótica más genial que jamás haya caminado sobre la tierra, y también fue probablemente bisexual . En las cartas que escribió después de la muerte de su esposo, notó que me tenía miedo, que era una tontería para las mujeres y que quería entregarse. Con esta información, es difícil no ver a la creación torturada con la incapacidad de amar de verdad, el monstruo de Frankenstein, como un vehículo para sus propios sentimientos reprimidos. La creación es totalmente comprensiva a pesar de ser vista como un monstruo, un tema común que continuaría a lo largo de la narración de historias de terror queer.
En 1872, Joseph Sheridan Le Fanu publicó una de las primeras novelas de vampiros registradas: Carmilla . Si bien la novela no fue la primera vez que se contó una historia de vampiros, tiene dos distinciones muy importantes. Primero, era una historia abiertamente queer. Carmilla es lesbiana y habla poéticamente de las mujeres. No estaba codificado, no era subtextual, era muy, MUY gay. Carmilla es anterior a Bram Stoker Drácula por 26 años y fue una gran inspiración para la novela. Al igual que la historia de Sheridan, ambas historias se cuentan en primera persona, las descripciones del personaje del título en Carmilla y de Lucy en Drácula son inquietantemente similares, llegando incluso a que ambos luchan contra el sueño. El Dr. Abraham Van Helsing de Stoker es un eco completo del experto en vampiros Baron Vordenburg de Le Fanu, solidificando el arquetipo de las historias de vampiros para siempre.
Si bien es cierto que Bram Stoker murió teniendo una esposa, los historiadores han notado que era un hombre ferozmente reservado y tuvo un matrimonio notablemente asexuado. Era un querido amigo de Oscar Wilde y verlo soportar los juicios de sodomía fue traumático, y muchos creen que el miedo al otro del Conde Drácula se inspiró en gran medida en la forma en que su amigo fue tratado como un monstruo. Él también escribió cartas de amor a Walt Whitman y lo siento, no hay forma de que alguien con un conocimiento tan profundo de las relaciones entre dominación masculina y sumisión masculina (en la forma de Drácula y R.M. Renfield) sea heterosexual.
Cuando estas historias dieron el salto de la página a la pantalla, fueron nuevamente las personas queer las que tomaron las riendas. El director expresionista alemán F.W. Murnau hizo Nosferatu inspirado en la novela de Stoker, y era notoriamente gay. Más tarde se mudó de Alemania a Hollywood con el único propósito de poder vivir abiertamente. El director de Universal Frankenstein, James Whale, vivió como un hombre abiertamente gay a lo largo de su carrera, y nos entregó la escritura de novia de frankenstein 's Dr. Septimus Pretorius, un deliciosamente fabuloso personaje gay interpretado por el famoso queer Ernest Thesiger. Se rumoreaba que el propio Dr. Frankenstein, Colin Clive, era bisexual y que su matrimonio con Jeanne de Casalis no era más que una tapadera para la rareza de ambos. Hay quienes niegan estas afirmaciones, pero también sabemos que los historiadores son conocidos por lavado directo cualquiera que viviera fuera de los rígidos roles heternormativos cisgénero.
El director Tod Browning ha sido descrito como un presunto heterosexual, y sus dos películas Drácula y Monstruos están llenos de subtexto homosexual. La primera secuela de El papá que se pone la capa favorito de todos fue la hija de dracula , la película de monstruos de Universal a menudo olvidada sobre una mujer que busca la ayuda de un psicólogo para curarla de sus impulsos y tendencias antinaturales de seducir a las víctimas femeninas, desnudarlas, admirar sus cuerpos y luego drenarles su fuerza vital. Por supuesto, en 1936 este tipo de impulso constituiría una evaluación psicológica, pero para mí, un millennial, simplemente suena como una gran noche.
Estas primeras películas de terror son el centro de la creciente telaraña del género, y cada película de terror se remonta fácilmente a las películas de las décadas de 1920 y 1930 como un juego de seis grados de Kevin Bacon pero más alegre.
Lo que hace que sea tan difícil discutir las raíces queer del cine de terror es que debido a estándares arcaicos como The Hay’s Code criminalizando explícitamente la representación queer y forzándola a codificarse subtextualmente, un número abrumador de personas heterosexuales son frustrantemente incapaces de ver la verdad. Las personas queer se volvieron muy, muy buenas ocultando historias queer en películas subversivas como las del género de terror, lo cual tiene sentido considerando cuántas personas queer en la vida real tuvieron que ser buenas para ocultar sus propias identidades. Por el contrario, aquellos que se niegan a ver una historia queer a menos que cuente con una voz en off gigante que grite ESTO ES GAY solo prueban que si alguien ha crecido viéndose siempre a sí mismo y sus historias representadas en la pantalla, nunca ha tenido que desarrollar la habilidad para canon de cabeza visibilidad identificable.
Cuándo Eso: Capítulo 2 salió en 2019, noté que me pareció divertido que los fanáticos desacreditaran el subtexto gay de Richie Tozier disfrazado con la misma camiseta como Jesse en Pesadilla en Elm Street 2 . A pesar de esta codificación queer descaradamente visible, los fanáticos enojados me enviaron amenazas de muerte por tratar de llevar la agenda gay al horror. Desafortunadamente, este es un hecho frecuente, ya que cualquier escritor de cine queer le dirá que a menudo hay una respuesta visceral de algunas personas por simplemente identificar lo queer con el horror. Su ira está claramente arraigada en el miedo de disfrutar algo que podría percibirse como gay, una realidad inconmensurablemente irónica y una prueba más de por qué lo llamamos homosexual. fobia .
Lo siento, no lo siento, pero si amas las películas de terror, amas un género que tiene raíces profundas en lo queer. La influencia queer seguirá impregnando todo el género, desde cada extraterrestre de rostro fálico, slasher con arma penetrante, presencia inquietante de trauma reprimido y villanos de una sola línea.
Es imposible impulsar una agenda gay en una película de terror, porque las películas de terror siempre han sido queer.
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